편집에서 컷을 나누는 지점
영상은 수많은 단일 이미지의 움직임입니다.
영상 속에 나열된 수많은 이미지들은
서로 움직이며 정보를 전달합니다.
연출 감독을 비롯하여 작품을 만드는
모든 스탭들은 시나리오의 명료한 스토리텔링을
위해서 편집점을 고민합니다.
편집점에 의해서 관객들에게 보여지는
작품의 의도와 내용이 크게 달라지기 때문입니다.
컷 (Cut)
영화나 드라마에서 각 장면의 구분점을 뜻하며 만화에서는 칸을 의미한다.
하나의 컷(Cut)이 다른 컷(Cut)으로 자연스럽게 연결될 수 있도록
자르고 이어 붙이는 장면 전환 기법으로서
영상 편집의 가장 기본이며
편집의 시작이자 끝이라고 할 정도로 중요한 부분입니다.
현장에서 컷이 중요한 이유는
- 카메라는 CCTV 처럼 24시간 돌아가지 않는다.
- 360도 모든 공간을 보여줄 수 없다
그렇기 때문에 연출 감독과 모든 스탭들은
관객들에게 보여줄 장면과 공간을 결정하게 되는데
이를 컷 또는 편집점이라고 합니다.
편집점이 중요한 의미를 가지고 있기 때문에
조명에서도 편집점을 파악하는 것이 중요합니다.
편집점을 이해하고 있어야 어느 공간과 장면이
관객들에게 보여질지 알 수 있기 때문입니다.
이미지 라인 (Imaginary Line)
화면에는 보이지 않는 가상의 선(Imaginary Line)
180도 법칙이라고 하며 가상선이라고도 합니다.
등장인물들이 마주서서 바라보는 위치에서 가상의 일직선을 그어
카메라가 한쪽 방향에서만 이동하며 촬영하고,
반대쪽의 선을 넘어가지 않는 것을 말합니다.
만약, 카메라가 가상선 아래쪽에서 촬영하다가
아무 이유 없이 가상선 위쪽으로 옮겨 촬영하면
혼란스러운 상황을 연출하게 됩니다.

위의 설명대로 연출적으로 특별한 이유가 아니라면
카메라는 이미지 라인을 벗어나지 않습니다.
그렇기 때문에 이를 바탕으로
다음 카메라의 구도과 앵글의 사이즈
미리 예측 할 수가 있게 되는 것입니다.
*관련링크
– 이미지라인이란
– [영상법칙] 180도 법칙, 누구냐 넌?
– 시네마틱 촬영의 기본! 180도의 법칙
현장에서 편집점을 찾는 방법
이제 현장에서 편집점을
어떻게 찾는지 설명 하도록 하겠습니다.
필자는 현장에서 편집점을 찾고 파악하는 방법을
7가지로 구분하고 있습니다.
1. 카메라 위치의 변화
카메라의 위치의 변화에 주목하라
카메라의 위치가 변화 했다는 것은
관객들이 보는 화면의 구도가 변화되었다는 뜻입니다.
구도가 변화함에 따라서
화면의 공간감과 입체감이 변화되었고
이를 연달아 붙여서 쓰는 경우는 거의 존재하지 않습니다.
즉, Cut 편집이 발생을 했다는 의미로 받아 들이시면 됩니다.
이는 명확한 편집점입니다.
현장에서 카메라의 위치 변화를 유심히 살피시기 바랍니다.
2. 카메라 움직임의 시작과 끝
카메라의 패닝 또는 달리, 크레인의 움직임의 시작과 끝을 주목하라
현장에는 “마” 라는 은어가 존재합니다.
이 “마”라는 것은 편집을 하는데 있어서 일종의 편집점을
편하게 잡기 위한 방법으로 사용이 됩니다.
보통 카메라 녹화 버튼을 누르고
3초 정도 시간을 가지고 배우에게 연기를 해줄 것을 부탁합니다.
이 3초 정도의 시간이 “마”라는 은어 입니다.
카메라의 움직임을 시작하거나 끝날 때 유심히 보시면
잠시 카메라가 멈춰있는 순간이 존재를 합니다.
이는 일종의 “마”로서 편집점으로 활용이 됩니다.
3. 카메라 렌즈 또는 화각의 변화
관객들에게 보여지는 화면의 크기의 변화에 주목하라
우리가 흔히 쓰는 핸드폰에서 줌인, 줌아웃 기능이 존재를 합니다.
그로 인해 저희 촬영하는 화면의 크기가 변화 됩니다.
영상 작업에 주로 쓰는 카메라는 DSLR 계열의 카메라로서
렌즈를 교체해서 사용하는 카메라를 주로 활용합니다.
렌즈를 교체한다는 의미는
렌즈의 화각의 변화가 발생을 했다는 의미이고,
이 의미는 관객들에게 보여지는 화면의 크기가
달라졌다고 해석이 가능합니다.
흔히 말하는 앵글의 사이즈
풀샷, 바스트샷, 클로즈업 등등…
관객들에게 보여지는 화면의 사이즈 변화를
지칭하는 명칭입니다.
보시는 영상들을 한번 유심히 보시기 바랍니다.
화면의 사이즈 변화 될때 마다 Cut이 발생을 합니다.
즉, 화면의 사이즈 변화는 편집점으로 활용이 됩니다.
현장에서 카메라의 렌즈가 교체되는 순간들을 유심히 살피시기 바랍니다.
편집점이 발생을 한 것입니다.
4. 인물의 자세 또는 행동의 변화
인물의 자세와 행동의 변화에 주목하라
사람이 한 자세를 유지하는 것은 쉬운일이 아닙니다.
배우도 마찬가지로 연기를 할 때,
한 자세만 유지 하는게 아니라
다양한 자세와 행동이 존재 합니다.
현장에는 ” 더블액션” 이라고 표현이 있습니다.
이는 인물에게 편집에 붙이기 용이하게
이전 동작을 연결해 주길 요청하는 행위로서
편집점을 잡는 하나의 방법으로 사용이 됩니다.
즉, 인물의 자세와 행동의 변화에서 편집점이 발생한다는 것입니다.
현장에서 인물의 자세와 행동의 변화를 유심히 살펴보시기 바랍니다.
유심히 관찰해 보시면 인물의 자세와 행동의 변화가 발생할 때
움직임이 잠시 멈추는 순간들이 있습니다.
즉, 잠시 정지하는 순간이 존재를 한다는 것입니다.
현장은 빠른 속도로 진행이 되기에 인지하기 힘들지만
편집실에서 느린 속도로 재생을 해보면 이 정지되는 순간들을
편집점으로 활용이 가능합니다.
가장 대표적인 인물 움직임의 정지 신호는 시선입니다.
시선 방향의 이동에 의해서 행동의 정지가 발생을 합니다.
이를 편집점으로 활용할 수 있습니다.
인물의 자세와 행동 변화를 유심히 살피시기 바랍니다.
움직임 멈추는 순간 편집점이 발생을 한 것입니다.
5. 인물의 프레임 아웃, 프레임 인
인물이 화면에서 등장하고 퇴장하는 순간을 주목하라
프레임 인 = 등장인물 등 피사체가 화면 안으로 들어오 것
프레임 아웃 = 등장인물 등 피사체가 화면 밖으로 사라지는 것
영화 용어로서 등장인물이 화면에
등장하고 퇴장하는 것을 칭하는 용어가 프레임 인, 아웃입니다.
대체적으로 프레임 인은
새로운 등장인물이 출현을 할때 사용하는 영상 문법입니다.
아웃은 반대 개념입니다.
새로운 인물이 등장하거나 퇴장을 하면
이로 인해 인물의 행동 및 시선의 변화가 발생을 합니다.
일상생활을 비교해서 생각해 보시면
대화를 하던 중에 새로운 인물이 등장을 하면
새로운 인물에게 시선을 가기 마련이고
이로 인해 인사 등의 여러가지 행동을 하게 됩니다.
위에서 인물의 자세와 행동의 변화에 주목을 하라 말씀드렸습니다.
즉, 인물의 자세와 행동의 변화를 만든다는 이야기 입니다.
인물의 자세 또는 행동의 변화는 편집점을 만든다고 말씀드렸습니다.
이를 조금 더 부연 설명을 해보자면
새로운 인물의 등장과 퇴장은 인물의 자세 또는 행동의 변화를
만들기 때문에 편집점이 발생한다는 것입니다.
새로운 인물의 등장은 앵글 사이즈의 변화를 가져옵니다.
이는 어찌보면 되게 간단한 상식적인 이야기 입니다.
한 명의 인물을 찍고 있던 화면의 크기를
새로운 인물의 등장으로 인해서 두 명을 한 화면에 담기에는
화면의 크기가 부족하게 됩니다.
결국 이는 카메라의 위치와 렌즈 및 화각의 변화를 가져오기
때문에 편집점으로 사용이 됩니다.
현장에서 새로운 인물의 등장과 퇴장을 유심히 살피시기 바랍니다.
편집점이 발생한 것입니다.
6. 대사의 시작과 끝 and 대사 중간 인물의 호흡
인물 대사의 시작과 끝과 중간 호흡에 주목하라
대사는 이야기에서 사건의 내용을
관객들에게 전달하는 중요한 역활을 합니다.
대사를 통해서 관객들은
많은 내용을 유추 할 수 있고,
인물의 감정, 성격, 행동 등을
예측 할 수 있는 복합적인 역활을 가지고 있습니다.
필자가 전하고 싶은 것은
그만큼 인물의 대사는 영상에서 중요하게 작용을
한다는 것을 강조하고 싶은것 입니다.
그렇기에 대사를 정확히 관객들에게 전달하는 것은
상당히 중요한 일입니다.
넷플릭스에서 자막 모드를 키시고
영상을 한번 시청해 보시기 바랍니다.
대사의 시작 부터 끝나는 순간에
컷 편집이 발생하는 것을 느끼실 수 있으실 것입니다.
즉, 대사의 시작과 끝은 편집점 입니다.
대사에도 일종의 “마” 라는 표현이 들어갑니다.
이는 노래에서 호흡과 비슷하다고 할 수 있습니다.
악보를 보시면 쉼표가 존재를 합니다.
이는 노래를 부르는 중간 호흡을 위한 시간입니다.
호흡을 위해서 노래가 정지되고
이로 인해 정적의 순간이 존재 합니다.
대사도 마찬가지 입니다.
배우가 호흡을 하기 위한 시간이 존재 합니다.
이 시간은 편집점으로 활용이 가능합니다.
인물의 행동과 마찬가지로
잠시 정지하는 순간이 편집점으로 활요이 된다는
사실을 기억하시기 바랍니다.
이제 여려분들은 인물의 대사를 유심히 살피시기 바랍니다.
편집점이 발생을 하는 순간입니다.
7. 시각적 공간의 변화
시각적으로 공간이 변화되는 순간을 주목하라

그림 1-1은 공간 분리에 대해서 설명 할 때
보여드린 그림입니다.
가령 인물이 A 방이라고 공간에서 B 테라스라는 공간으로
이동을 한다고 인물의 모습을 상상해 보시기 바랍니다.
- 새로운 공간의 출현
- 인물의 행동 및 시선의 변화
- 카메라의 위치 및 앵글의 변화
와 같은 복합적인 현상이 일어나게 될 것입니다.
이는 명확한 편집점 입니다.
이런 공간의 변화를 씬으로 구분하기도 하지만
동일한 공간에서는 컷으로 구분하기도 합니다.
새로운 공간의 등장을 유심히 살피시기 바랍니다.
*관련자료
– 밑의 관련자료는 필자가 “이상한 변호사 우영우” 의 편집점을 컷트 분석한 것입니다.
관련해서 읽어 보시기 바랍니다.
원본 영상은 [1화 46분 부터~ 50분까지 시청하시면 됩니다]
넷플릭스에서 쉽게 찾을 수 있으시니 비교해서 보시기 바랍니다.

































매번 강조하게 되는 주제이지만
조명도 관객들에게 보여지는 화면에 집중해야 합니다.
결과적으로 관객들에게 보여지지도 않는 화면에
노력을 해보았자 의미가 없기 때문입니다.
필자가 말씀드린 방법을 유심히 생각해 보시기 바랍니다.